Forugh Farrojzad (1934 - 1967)

Forugh Farrojzad, escritora iraní

Biografía

Forugh Farrojzad fue una de las voces más audaces y transformadoras de la literatura iraní del siglo XX. Nació en Teherán en 1935, en el seno de una familia burguesa numerosa y conservadora, en una época de modernización impuesta por el régimen del Sha Reza Pahlaví. Su padre, militar de carrera, mantenía una férrea disciplina familiar.  Fue la tercera de siete hermanos y creció en un entorno que pronto se le hizo asfixiante.

A los dieciséis años, se casó en contra de la voluntad de sus padres con su primo, un humorista conocido. Al año siguiente tuvo a su único hijo, Kamyar. Sin embargo, la relación fue breve y turbulenta: en 1954, ya divorciada, perdió la custodia del niño, a quien no volvería a ver.   Este evento marcó profundamente su vida.  Su padre la repudió y le prohibió regresar al hogar familiar.  Este rechazo, junto con las restricciones impuestas a las mujeres por la tradición, detonó una transformación personal y artística que la conduciría al centro del panorama cultural iraní, no sin polémica.

Desde joven, Forugh había escrito poesía.  Pero fue después de este exilio familiar y afectivo que su voz se volvió más firme, más libre y también más incomprendida.  En 1955 publicó su primer libro de poemas, Asir ("Cautiva"), que reunía 44 composiciones en las que hablaba de la pasión, el deseo y el encierro emocional con una sinceridad sin precedentes en la poesía escrita por mujeres en Irán.  El libro fue duramente criticado por intelectuales y religiosos.  Su editor fue arrestado, y ella misma fue acusada de corromper la moral pública.  Ese mismo año sufrió una crisis nerviosa que la llevó a una clínica psiquiátrica.

Lejos de retirarse, Forugh continuó explorando su voz.  En 1956 publicó Divar ("El muro") y en 1958 Esian ("Rebelión"), consolidando su lugar como una poeta de ruptura. Su lenguaje directo, su exploración del erotismo y su defensa de la autonomía femenina provocaron escándalo entre los sectores conservadores, pero también atrajeron a una nueva generación de intelectuales. Fue en este periodo que conoció al escritor y cineasta Ebrahim Golestan, quien se convirtió en su pareja sentimental y colaborador artístico.  Su relación fue vista como una transgresión, no solo por la diferencia de edad y su carácter extramarital, sino por la simbiosis creativa que cultivaron.

En 1962 Farrojzad dirigió La casa es negra, un documental sobre una colonia de leprosos en Tabriz. El film, que entrelazaba poesía y denuncia social, fue aclamado internacionalmente y considerado una obra maestra del cine iraní.  Ganó el gran premio en el Festival de Cine de Oberhausen y la posicionó como una de las figuras más innovadoras del cine de autor en Medio Oriente.  Ese mismo año, Bernardo Bertolucci viajó a Irán para entrevistarla y consideró realizar una película sobre su vida.

En 1964 publicó Tavallodi Digar ("Otro nacimiento"), considerada su obra más madura y revolucionaria. Este poemario significó un punto de inflexión tanto en su estilo como en su pensamiento: dejó atrás el tono confesional temprano y se internó en una poesía más simbólica, existencial y filosófica. Su lenguaje se volvió más sobrio, su mirada más reflexiva, pero mantuvo siempre su claridad y su energía emotiva.  La escritura se convirtió para ella en una forma de renacer, de construir su identidad a contracorriente.

Además de escribir y dirigir, Forugh incursionó en la actuación teatral y en la traducción literaria, adaptando obras de George Bernard Shaw y Henry Miller.  Su trabajo se caracterizó por la búsqueda de un lenguaje íntimo, directo y sin concesiones, que rompiera con los moldes patriarcales y expresara las vivencias interiores de las mujeres más allá de la represión social.

Murió trágicamente el 14 de febrero de 1967, a los 32 años, en un accidente automovilístico en circunstancias poco claras. Su muerte conmocionó al país y ocupó las portadas de los diarios. Fue enterrada en el cementerio Zahiroddoleh, al norte de Teherán, a los pies de los nevados montes Elburz.

Después de la Revolución Islámica de 1979, su obra fue prohibida y censurada durante más de una década.  Sin embargo, su figura se mantuvo viva en la memoria colectiva, y con los años fue rescatada y revalorizada.  En la actualidad, Forugh Farrojzad es reconocida no solo como una de las mayores poetas de la literatura persa contemporánea, sino también como un símbolo de emancipación personal, valentía artística y libertad de expresión.  Su legado sigue inspirando a lectoras, artistas y pensadoras de todo el mundo.

Poemas

Pecado

He pecado y era un pecado lleno de placer

junto a un cuerpo tembloroso y desmayado

Dios, no sé qué he hecho

en aquel lugar privado, oscuro y silencioso

En aquel lugar privado, oscuro y silencioso

me fijé en sus ojos llenos de secretos

En mi pecho anhelante temblaba el corazón

por la pasión de sus ansiosos ojos

En aquel lugar privado, oscuro y silencioso

me senté junto a él desconcertada

sus labios vertieron en los míos el deseo

me libré de la tristeza del corazón desbocado

Murmuré en su oído la historia del amor

Te deseo, oh alma mía

Te deseo abrazo que das vida

a ti, mi loco amante

El deseo estalló en llamas en sus ojos

El vino tinto bailó en la copa

Mi cuerpo en el suave lecho

sobre su pecho tembló ebrio

He pecado y estaba llena de placer

en un abrazo suave y ardiente

He pecado entre unos brazos

cálidos, rencorosos y de hierro.

La rebelión

No me impongas el silencio

Tengo una historia que contar

Quítame esta cadena de los pies

Mi corazón se agita por una pasión

Ven, hombre, egoísta, ven

Abre las rejas de esta jaula

Me hiciste prisionera de por vida

Libérame para mi último vuelo

Soy ese pájaro

Que desde hace tiempo sueña con volar

Mi canto se hizo suspiro

En mi apesadumbrado corazón

Mis días huyeron en lamentos

No me impongas el silencio

Debo revelar mi secreto

Hacer oír a todo el mundo

El eco fulminante de mi poema

Ven a abrir la reja, para que vuele

Al cielo límpido de la poesía

Si me dejas volar

Seré una flor

En el jardín de la poesía

Mis labios se impregnan del azúcar de tu beso

Mi cuerpo retiene el olor de tu cuerpo

Mi mirada arroja sus chispas contenidas

Y mi corazón canta su dolor sangriento

Hombre egoísta

No digas:

Tu poesía es una vergüenza

El espacio de una jaula es estrecho

Para el alma tomada de pasión

No digas que mi poesía es sólo pecado

Dame el vino de este pecado y esta vergüenza

Y te dejaré el paraíso

Sus vírgenes y sus fuentes

Alójame en un rincón del infierno

Un libro, un lugar tranquilo, un poema, un silencio

Bastan para embriagarme de vida

No siento pena si el paraíso se me escapa

Otro paraíso también eterno habita mi corazón

Una noche en que la luna danzaba despacio

En mitad del cielo

Dormías y yo excitada en todos mis deseos

Tomé su cuerpo en mis manos

El viento del alba me daba mil besos

Y mil besos di al sol

Una noche en la prisión donde eras el guardián

Un beso hizo temblar mi existencia

Hombre, detén esta fábula del honor

La vergüenza me colmó de un placer delirante

El dios que me dotó de un corazón de poeta

Sabrá perdonarme

Ábreme la puerta

Para que me escape por el cielo limpio

Déjame volar

Y seré una flor en el jardín de la poesía.

En las verdes aguas del verano

(Traducción de Clara Janés y Sahand)

 

Más sola que una hoja

con la carga de mis lejanas alegrías

tranquila, lenta, silenciosamente fluyo

en las verdes aguas del verano

hasta la tierra de la muerte

hasta la orilla de las tristezas otoñales

 

Me abandoné a una sombra

a la volátil sombra del amor

a la fugaz sombra de la felicidad

a la sombra de lo efímero

 

Esas noches en que una brisa perdida de vueltas

por el bajo cielo del corazón doliente

esas noches en que asciende una niebla sangrienta

por las azules callejuelas de mis venas

esas noches en que estamos solos

con los temblores del alma, solos

_en el latido del pulso hierve

la sensación de la existencia de una existencia enferma

 

“En la espera de los valles hay un secreto”

Esto sobre las aterradoras rocas

de las cumbres montañosas lo grabaron

aquellos que en su línea de caída

vertieron una noche en el silencio de Lis montes

una súplica amarga

 

“En el desasosiego de las manos llenas

no está la tranquilidad de las manos vacías

bello es el silencio de las ruinas”

Esto cantaba una mujer en las aguas

en las aguas verdes del verano

como si viviera en las ruinas

 

Nosotros uno a otro con el aliento

nos contaminamos

Contaminamos por la pureza de la felicidad

tenemos el ulular del viento

palidecemos porque las sombras de la duda

penetran por los jardines de nuestros besos

y en todas las fiestas del palacio de la luz

temblamos de miedo al derrumbamiento

 

Ahora tú estás aquí

abarcando como el aroma de las acacias

las callejuelas de la mañana

pensando en mi pecho

ardiente en mis manos

enajenado ardiendo desmayado en mi pelo

Ahora tú estás aquí

 

Algo extenso oscuro abundante

algo inquieto como la voz lejana del día

por mis pupilas tristes

gira y se extiende

Tal vez me recogen en un manantial

Tal vez me cortan en una rama

Tal vez me cierren como una puerta

dejando fuera los instantes futuros

Tal vez…

No veo más

 

Brotamos en una tierra llena de maleza

Llovimos en una tierra llena de maleza

Vimos la “nada” en los caminos

montada en su gualdo caballo alado

avanzar como una reina

 

¡Ay! somos felices y sosegados

¡Ay! somos melancólicos y apagados

felices porque amamos

melancólicos porque el amor es una maldición

¡Libertad... para pensar!